Завершая наши занятия, мне хочется дать вам несколько универсальных советов, которые призваны помочь начинающему музыканту избежать распространенных ошибок и заблуждений.
1. Занимайтесь с умом. По признанию большинства профессионалов, талант составляет лишь одну десятую успеха. Остальное — практика. Если музыка для вас — нечто большее, чем просто развлечение, и вы намерены добиться признания на сцене, то нужно над собой работать. Развивайтесь, играйте упражнения, подбирайте песни, копируйте известные соло и применяйте их в своей игре. Регулярные занятия должны стать для вас нормой, по крайней мере, на ближайшие 2-3 года. За это время вполне реально развить до приличного уровня технику исполнения, свободное владение гармонией и импровизацию.
2. Получайте удовольствие, слушайте и анализируйте музыку разных стилей. Освободите восприятие от предвзятости, и вы поймете, что «плохих» стилей не существует. Свои бриллианты есть везде: в мире столько потрясающих групп и артистов, не замечать красивую музыку только потому, что она «в другом» стиле, по меньшей мере, глупо. В последнее время наметилась тенденция к смешению музыкальных жанров. Поэтому выигрывает тот, кто находится над стилями. Это позволяет воплощать в музыке лучшее, что есть в различных направлениях.
3. Обязательно пробуйте писать свои песни. Учитесь на известных хитах. Чем раньше вы начнете это делать, тем быстрее достигните мастерства. Пусть ваши первые «творения» прозвучат наивно, зато ваша пятая или шестая песня будет намного лучше. Пишите и анализируйте не только музыку, но и тексты. Это позволит вам стать самодостаточным и востребованным музыкантом.
4. Осваивайте искусство аранжировки и домашней звукозаписи. Научитесь записывать гитару на компьютер, освойте пару программ обработки звука —- и вы получите домашнюю студию. Со временем вы научитесь делать аранжировки, что поднимет ваш общий музыкальный уровень. Из гитариста вы превратитесь в полноценного музыканта и автора.
5. Играя в группе, учитесь работать в команде, то есть слушать остальных и подыгрывать друг другу. Не следует тянуть одеяло на себя и стремиться затмить всех своими безумными соло — ничего кроме раздражения у остальных участников это не вызовет. Помните, что конечный результат зависит от того, насколько слаженно и монолитно звучит вся группа, а не ее отдельные представители. Обязательно записывайте совместные репетиции на магнитофон или компьютер. Анализируйте недостатки и исправляйте ошибки.
6. Занимайтесь под метроном и развивайте чувство ритма. Многие допускают распространенную ошибку, когда вместо того, чтобы играть музыку, начинают хвалиться своей техникой (часто мнимой). Все хорошо к месту, поэтому необходимо развивать музыкальный вкус, понимать контекст и уметь видеть картину в целом.
7. Стремитесь сотрудничать с опытными и профессиональными музыкантами. Это лучшая школа и стимул для развития. Вы будете подтягиваться до их уровня и сможете избежать многих ошибок в дальнейшем.
8. Учитесь быть артистом. Работайте не только над музыкальным мастерством, но и над мастерством сценическим. Раскрепощайтесь, перенимайте лучшее у звезд, ищите свое.
9. Вращайтесь в музыкальной среде. В современном шоу-бизнесе без связей не обойтись. О вашем существовании должны знать. Тогда шансы оказаться в нужном месте в нужное время для вас увеличиваются.
10. Оставайтесь человеком. Любой группе единомышленников требуется прежде всего вменяемый и надежный партнер для общего дела, с которым комфортно работать и идти к общей цели. Большая часть времени проводится за сценой, поэтому взаимоуважение и нормальные человеческие отношения с другими музыкантами являются не менее важными, чем умение играть. Будьте ответственны, пунктуальны и внимательны к окружающим, и люди к вам потянутся.
1. Занимайтесь с умом. По признанию большинства профессионалов, талант составляет лишь одну десятую успеха. Остальное — практика. Если музыка для вас — нечто большее, чем просто развлечение, и вы намерены добиться признания на сцене, то нужно над собой работать. Развивайтесь, играйте упражнения, подбирайте песни, копируйте известные соло и применяйте их в своей игре. Регулярные занятия должны стать для вас нормой, по крайней мере, на ближайшие 2-3 года. За это время вполне реально развить до приличного уровня технику исполнения, свободное владение гармонией и импровизацию.
2. Получайте удовольствие, слушайте и анализируйте музыку разных стилей. Освободите восприятие от предвзятости, и вы поймете, что «плохих» стилей не существует. Свои бриллианты есть везде: в мире столько потрясающих групп и артистов, не замечать красивую музыку только потому, что она «в другом» стиле, по меньшей мере, глупо. В последнее время наметилась тенденция к смешению музыкальных жанров. Поэтому выигрывает тот, кто находится над стилями. Это позволяет воплощать в музыке лучшее, что есть в различных направлениях.
3. Обязательно пробуйте писать свои песни. Учитесь на известных хитах. Чем раньше вы начнете это делать, тем быстрее достигните мастерства. Пусть ваши первые «творения» прозвучат наивно, зато ваша пятая или шестая песня будет намного лучше. Пишите и анализируйте не только музыку, но и тексты. Это позволит вам стать самодостаточным и востребованным музыкантом.
4. Осваивайте искусство аранжировки и домашней звукозаписи. Научитесь записывать гитару на компьютер, освойте пару программ обработки звука —- и вы получите домашнюю студию. Со временем вы научитесь делать аранжировки, что поднимет ваш общий музыкальный уровень. Из гитариста вы превратитесь в полноценного музыканта и автора.
5. Играя в группе, учитесь работать в команде, то есть слушать остальных и подыгрывать друг другу. Не следует тянуть одеяло на себя и стремиться затмить всех своими безумными соло — ничего кроме раздражения у остальных участников это не вызовет. Помните, что конечный результат зависит от того, насколько слаженно и монолитно звучит вся группа, а не ее отдельные представители. Обязательно записывайте совместные репетиции на магнитофон или компьютер. Анализируйте недостатки и исправляйте ошибки.
6. Занимайтесь под метроном и развивайте чувство ритма. Многие допускают распространенную ошибку, когда вместо того, чтобы играть музыку, начинают хвалиться своей техникой (часто мнимой). Все хорошо к месту, поэтому необходимо развивать музыкальный вкус, понимать контекст и уметь видеть картину в целом.
7. Стремитесь сотрудничать с опытными и профессиональными музыкантами. Это лучшая школа и стимул для развития. Вы будете подтягиваться до их уровня и сможете избежать многих ошибок в дальнейшем.
8. Учитесь быть артистом. Работайте не только над музыкальным мастерством, но и над мастерством сценическим. Раскрепощайтесь, перенимайте лучшее у звезд, ищите свое.
9. Вращайтесь в музыкальной среде. В современном шоу-бизнесе без связей не обойтись. О вашем существовании должны знать. Тогда шансы оказаться в нужном месте в нужное время для вас увеличиваются.
10. Оставайтесь человеком. Любой группе единомышленников требуется прежде всего вменяемый и надежный партнер для общего дела, с которым комфортно работать и идти к общей цели. Большая часть времени проводится за сценой, поэтому взаимоуважение и нормальные человеческие отношения с другими музыкантами являются не менее важными, чем умение играть. Будьте ответственны, пунктуальны и внимательны к окружающим, и люди к вам потянутся.